20世纪90年代，台湾经济升空， 位列“亚洲四小龙”之首。诚品书店、诚品画廊于同庚接踵在台北敦南创立黄色日本，为阿谁年代捏续提供审好意思轨范与价值主张。

辞天下上生意繁茂的地区，艺术通常会成为被老本选中并被经受运作的生意，将现实与市场、试吃与流量、作事与名利、不灭与风潮、未知与范式、诗意与成果、地缘文化与全球语境、远古一东谈主的责任与死搬硬套的时期论等问题遥远地留给艺术家想辨、深究、聘请...然后三年五载地创造。

濒临艺术行业中两类迥然相异的群体，一侧是未充分社会化的艺术家，另一侧是追求极致社会化的藏家，赵琍形色我方的变装为“聚合两头的桥梁”，构建于湍活水体之间。

若按照线性时刻张开艺术史的证实为前提，诚品画廊当下但愿“捏续经营诚笃料下一生代的艺术寓言”。那么，以始为终，诚品画廊将如何张开2024北京空间的新故事？诚品这篇书写了35年的叙文，永恒未变的立场与价值不雅是什么？

走进诚品画廊北京新空间，扑面而来的是逍遥又轻微的时刻感，理性为理性服务的圆融感。

空间自身的高度、面积、色调、留白…索求的线条与后光等联想细节衬托出静谧的现代感，克服着外界的喧嚣与蒙胧。一个好的画廊空间，能够承载艺术家们的天趣与稚子、低调与质朴、鼎力与灵妙、粗劣与憨傻、伤痛与反叛...一样也可以撑捏不雅者身处其中时躲闪我方的精神天下。网易艺术与画廊总监赵琍在这里张开了对话，聊谋划诚品画廊35载间经营模式的独家秘诀、阅历干货、行业不雅察、政策想考...咱们更意志了在“中国现代艺术四大天王幕后推手”这样响亮的标签下，赵姑娘是一位若何的东谈主。

（提前剧透：真诚且笃定，目田而俏皮。）

以下为网易艺术对话画廊总监赵琍，裁剪后以赵姑娘第一东谈主称申报：

咱们3月8号来到北京作念开幕展——“铄：诚品画廊35周年储藏展”，在这半年时刻内部，咱们可以和北京互相缓缓不雅察。

诚品这两个字是创办东谈主吴清友先生取的，创立初志与中枢价值就是立场、品性、创意、生活。这份中枢价值其后成为他的信仰，也成为诚品东谈主的共同理念。

咱们仍然会延续在台湾作念展览、作念生意的方式——诚信很蹙迫，要稳安详当。

我一定会办我相配可爱、相配抚玩的艺术家的展览，而不是当今很好卖的。当我好可爱一位艺术家的作品，自关联词然就进入到他的天下。当我不成自已，自动开启我个东谈主的阅历与审好意思，感受到一切都对了的时候，我会像跳水一样跳进去，千里浸享受和目下这位艺术家的协作。

我所濒临的两头，一端是不完全社会化的艺术家，另一端则诟谇常社会化的藏家。

如何分别和两头开导邃密协作关系是莫得规则或是法规的，你要去为每一位艺术家与储藏家量身打造。作念展览、销售…这些生意的经由可以企业化，但与艺术家相处的经由很难有一个SOP。

咱们就拿合约来说，每一位艺术家的合约都会略作修改。

如何算计艺术家来岁的产量？如何预测他来岁的情景？如何与艺术家疏通？艺术家濒临销售驱散的情谊如何？各有各的形势，各异性很大。

我常和艺术家说，画廊和他们之间是联合经营艺术处事的关系，和婚配关系很像。

这种联合东谈主关系肯定了以后，我和艺术家之间会是共同体的关系，而不单是是销售费事。

藏家亦然一样，他们是社会上相配特有的一群东谈主，既懂得去赢得钞票又懂得如何抚玩艺术，相配幸福。但藏家各自也有偏好聘请，每一个东谈主咱们都要深入意志他是谁，是作念什么行业的。比如专科藏家，他们的储藏像堆积木，你要知谈他少哪一块，想尽办法帮他找到这块贴上去，他就会知谈你在精心，你知谈他要什么，而不是你要卖给他什么。

咱们作念了30多年，咱们会知谈哪位艺术家的东西符合谁，会优先发给符合的藏家看。

我对储藏家频频比对艺术家更直爽，跟我很熟的藏家，他们都会收到我迎面的一句话：“你本年的预算还莫得放到咱们画廊来。”就是他们本年还没在咱们画廊花够钱，我不会跟他们客气的，他们都是市集上的东谈主，我就径直说：“你买太少了，你太久没买了，我要计议你的优先名次了。”

但当我遭受盲目追随的藏家，我会防碍他说：“不要买这个，不符合你的储藏。” 、“你当今买，如若后悔要卖，我卖不掉。” 我都是径直这样说。

在2000岁首，我遭受过一些大陆或台湾的藏家，他们会径直问我若何才能买到会收成的东西，我说：“我果然没谜底，你应该先买我方可爱的，因为东谈主同此心，心同此理。你可爱，别东谈主也会可爱；如若你都不可爱，别东谈主肯定也不可爱。要完全从我方启程，从我方的本心启程。”

我的变装是聚合两头的桥梁，既然说是桥梁，就应该是坚固稳定的，可以被两头信托而穿越的，通过桥梁，互相都能各取所需，这是最蹙迫的。我之前说过，这个行业像是“家庭手工业”，扫数的东西都要一草一木地作念，我我方会解析地知谈什么时候要作念什么，也许有的东谈主以为不需要这样肃肃细节，但我的个性就是如斯。

画廊应该守住分内，帮艺术家多寻找储藏家。同期我也但愿我的储藏家拿到的藏品，都是被咱们经营的作品，而不是我转手卖给他的，这就可以变成一个很鼓胀的协作关系——利益共同体。

比如我当今还铭心镂骨和刘小东的协作。小东是很念旧的老一又友。他2002年到东海大学，用三个月的时描写了一批他在台中旅行时看到的“东谈主物肖像”。我遭受他那时的系主任倪再沁憨厚，他问我：“你知谈刘小东吗？”我答：“不知谈。”他说：“他在东海大学有展览，你来望望吧。”

那时小东的展厅在大学内部，相配简短，但那批画让东谈主相配难忘，一打眼就被震撼到。我见到小东，就邀请他：“你来诚品开画展吧，在画廊会和在学校的展览不一样。” 咱们就此张开了10多年的协作，在这期间致使莫得签过一份代理合约。

大大批艺术家相配自我，濒临画廊这类生意机构，会有一种看成个体户的危急感。但是小东却以为咱们有少许傻，他都会挂念咱们画廊赚不到钱。因为咱们幸免在市场上和同违警性竞争，是以他会主动为诚品着想。

东谈主家讲“滴水之恩，涌泉相报”，我天然会想，如若我有更多资源，也一定薪金给他。

这几年我都会提到，台湾有一位艺术家叫赖志盛。有一次在诚品的三东谈主展览，我分派给他最大的一个展厅，是简略长20公尺，宽7公尺的长廊。他告诉我，他当今不成说要作念什么，但这样大的展厅给他，作品唯有一件，可能卖不了，画廊一定会亏欠。然后我问：“这是你着实想作念的吗？”他说：“天然。” 我说：“那你就作念吧，其他事无谓挂念。”

其后他用2B铅笔把每一个空间扫数90度转角的线都形色下来，是一个“空间素描”的看法。扫数这个词展厅就空荡荡的什么都看不到，提防的话可以看到好像有铅笔线。许多有阅历的藏家，他们就以为不可能！这个画廊一定有什么，要破解咱们的机要。

我在展览开幕之前看到他的作品，我就以为太棒了，我知谈他在作念什么！咱们小时候会玩折纸，上头写好东南西北，也会用铅笔线去画阿谁折纸的折痕。其实将纸掀开就是一个平面，但折叠以后，原本的纸变成了一个空间；当你字据素描线将纸调治再掀开，又发现其实每个线条中间都代表一个空间。

我那时也很快活，我就想一定要把它卖掉。懂了就好卖了。

我当即打电话给储藏家、音乐东谈主姚谦。他接了我的电话问：“为什么是我？”

咱们跟储藏家的关系是这样，一些储藏家会被我提倡说要买这件作品。（是以他们很怕遭受我，来画廊之前会先打电话问赵姑娘在不在。）

我就跟他说：“因为你作念音乐的特色跟这件作品太像了，今天的作品就是一个看法，不需要仓库，随时都可以不存在。你的音乐亦然，听完之后其实在脑海里也不存在了。音乐可以存在一个物资的东西内部，光碟或是什么载体，那这件作品也可以存在一个保文凭或者声明内部，完全一致。” 翌日有契机，字据艺术家的作品齐备打算再现于新的空间中。

他被我劝服了，储藏了这件作品，那他要若何储藏呢？这就是画廊的服务，若何让藏家储藏这个抽象的或是看法的作品，内心认可的同期又感到共同践诺了艺术家的艺术。

发轫要有保文凭，赖志盛我方作念了一份艺术家的声明，声明这件作品的创作起因、创作精神，还为作品亲笔题了一首诗送给初版的储藏家。

艺术品储藏声明书很蹙迫，声明这件作品什么时候可以呈现、以什么方式呈现，以及强调不可以在一个时空里同期呈现两个版块。

这个声明对储藏家也很挑升旨，仿佛这件作品都真实存在。这种作品的创造、展览、储藏，自己就是一个创作的经由，很好玩。其实还可以有更多声明被发展出来，它是一个因这件作品而产生的新的艺术品储藏与再齐备的艺术文献，具有法律服从。

讲到我和姚谦的私情，我就把他当成通首至尾的专科储藏家，有好作品就保举给他，谈到价钱咱们就处在一个愤懑的情景。但他一直对诚品相配好，如若有媒体要采访，他都会保举诚品画廊。

我跟艺术家、储藏家的关系很奇妙，像不才两盘棋，一盘是我和艺术家下，另外一盘是我和储藏家。

还有次咱们办一档展览，因为作念画廊深刻咱们都知谈艺术家展览内部哪张画卓绝让东谈主上心，因为这个艺术家依然相配畅销了，是以他最佳的画不需要摆在最蹙迫的场合，我会把它摆在边缘，会但愿它被忽略，不被买走。

一个我意志很久也很强横的藏家来，一眼就看到那件作品，就要买。

我和他说：“你看我主墙上这个好。”

他摇头说：“不可爱。”

我故意顾傍边而言他，反而想要误导他，这时候很像棋战，我又说：“一样是这个系列的作品，其实这张也可以。”

他说：“大姑娘，你不要骗我！我告诉你这张最佳。“

我就叹继续说：“好吧，咱们来顽强单吧。你要后悔了可以告诉我。”

他说：“你这样我更要把它买下。”

然后这张他好可爱的画，就被他买走了。

在这个行业里头，要当买家，门槛不高。买家只须有预算就能买作品，但是要到一个进度，画廊才快意把最佳的作品优先给你；濒临画廊的作念法，唯有储藏家才能最早知谈其中策略或者避让之处，这就需要藏家很深入、很精心肠在储藏这件事上，成为这个行业的深耕者。我不成一直用游戏来形容，应该说是一个付出与薪金的轮回吧。

诚品画廊依然35岁了，咱们可能是画廊中找年青艺术家最勤劳的，但不是一个拚命找最年青艺术家的画廊，因为诚品不是一个实验性的画廊。

这样多年下来，我个东谈主的阅历是，如若画廊行业填塞老练，应该比及艺术家从学校毕业十年后再看他，也就是说，第一个十年是试验艺术家是否要作念艺术的阶段，他以艺术为生如何可以活得下去。

举例说咱们前几档在台北的展览，有一位艺术家叫郑农轩，本年40多岁了。我追思2008年傍边的时候，他于台北艺术大学好意思术系毕业后，在画廊打工，每一次咱们要布展的时候，他就来帮咱们搬画、挂画、刷漆，然后算钟点，天然我那时候不知谈他穷到莫得钱付房租。

旧年我转眼在另外一个画廊看到他的作品，他发轫的作品里有很目田的东西，而当今我以为他的作品内里呈现出一种很古典的气质，跟曩昔完全不一样了！（自发轫起）就这样过了20年，他的画转眼在我眼前出现，我打电话跟他连系，说我要去看他的画室。

我去看他的画室时相配感触，他的画室相配简短，扫数这个词空间内部都是画，只留了一间卧房。客厅有一台很破旧的寒气，他知谈我很怕热还准备了一台电电扇。我看了他的画，再看他阿谁空间，我就知谈他这几年全部专注在创作这一件事情。

我问他说：“你靠什么生活？”

他说：“就是尽量镌汰生机。”

我问：“你大部分卖画的收入都拿来干嘛？”

他说：“我要快点把画布跟神志买下来。”

这就是艺术家。

他的同学说他是这个学校内部最早起床的东谈主，他把牙膏、牙刷放在画室，是以早上一都床就必须进画室去刷牙洗脸，他用这个动作来截止我方。每天醒来，就朝画室走去。

因为这一次展览，我以为他这20年有付出勤勉，相配朴实。

在这里，我也比拟严肃地说，不需要去过早扶捏后生艺术家，就像小孩学步辇儿，最佳的方式是让他我方走，你太早介入就会走不好。到底要何如对待年青的艺术家？我以为帮他们办联展，不雅察他们的作品、摸清他们的协作本性就好了。

许多艺术家符合和画廊协作，是一个有协作倾向的东谈主；但有些艺术家一辈子没办法和任何一个对象协作，那画廊就不要花太多力气和莫得协作本性的艺术家协作，消耗有限的资源。

艺术家还年青的时候，要让他花第一个十年去试验他和艺术的关系，有才华的东谈主30岁的时候光芒应该依然线路来了。

我以为看艺术家服务室这件事很蹙迫，他的作品不是杜撰冒出来的，在服务室可以看到艺术家更早之前的作品，还有就是可以和艺术家好好谈话聊天，看他何如生活。

我以为艺术创作这条路在社会上其实是平允的，艺术就是365行其中的一个行业，并莫得卓绝。艺术家靠才华抒发他我方，艺术可能是他去抒发他跟这个时间的关系的一种方式，但是这个服务也很脆弱，因为艺术很抽象，不成吃穿用。是以他要不要卓绝用功？他天然要。他要不要付出更多时刻和接受试验？天然要。

我认为艺术家可能不一定非要到社会上跟东谈主们战斗，但不示意他不需要人命经历。曩昔在纽约或者巴黎，街上都常会遭受艺术家，有些东谈主在餐厅内部打工，天然他们在作念跟艺术无关的服务去获取基本的收入，但是他的精神情景跟时刻，如故在创作和想考。

我每次都用行业来形容我的服务，而不单是画廊牙东谈主这个变装：我先是这个行业里的东谈主，然后是诚品东谈主。咱们要爱这个行业，对这个行业有包摄感与尊重，这内部会变成一种纪律感，就是所谓的“行业伦理”。

最早我也不是牙东谈主，在第一家画廊打工的时候我是“画廊小妹”，是画廊里“唯二”的职工，服务现实是打电话、挂画、打扫，事情全部包办。我很运道，我遭受的三个雇主都充分尊重我的服务，他们情愿我去我方运筹帷幄展览，然后犯错，在其中学到辅导。

作念艺术牙东谈主，第一，要爱这个行业，爱我方的作事。

第二，也要爱艺术。懂不懂艺术史不是不蹙迫，而是可以入行再学。

牙东谈主的资质里要有少许审好意思、好意思感阅历。假如我很想当牙东谈主，但是审好意思真厄运，那何如办呢？要加强，要多看。如若天生就有，那濒临牙东谈主这份服务，基本上依然长了一双翅膀了，就看要往哪个标的飞。

同期，牙东谈主还应该感受性很强。有一些东谈主他天生就是桥梁，真诚很蹙迫。我相信在中间疏通的阿谁变装，无论在哪一个行业，如若很会疏通的话，基本上他应该是一个值得信托的东谈主，他东谈主的信任相配蹙迫。

耐烦也很蹙迫，不要慌张把东西卖掉，因为艺术品买卖这件事应该是水到渠成的。诚品画廊严格来说莫得专门卖画的岗亭，因为咱们是一个团队，从发掘艺术家到作念展览，团队很认真作念扫数的前置服务，等于扫数东谈主都在作念销售，这就是很软性的销售。然后通过咱们的扫数这个词系统，作念展览、积蓄口碑…就是所谓的“酒香不怕胡同深”。

天然咱们这个行业内部也有所谓的Top Sales，很强横的业务销售员，你会发现他们都是画廊的雇主，卖过劲谈很深。我条目我方很专心作念的事是何如样可以不单是把作品卖掉，而且在这个经由中也让艺术家很痛快，让民众的利益一致。

第三，牙东谈主也要濒临现实。举例濒临艺术家，要知谈何如去鼓胀这个艺术家的优点，何如去把流弊弱化掉。举例说咱们有一个艺术家，我的天哪，他口条好差！他果然不太会讲话，但是咱们有记者会何如办？当牙东谈主，你要知谈他的弱项在那里，不成让他完全我方去濒临记者。咱们要想个办法，比如用专访体式，咱们陪在艺术家身边，当他有点不知所措的时候，就快点驱散这一部分或者换下一个问题。但是，toutoulu有一些艺术家诟谇常善于疏通的，太会讲话，这也要修饰他。

咱们的服务是让艺术家像艺术家，像一个创作者。因为平庸社会对艺术家如故有一种想象和设定。艺术品的材料没那么贵，加起来咱们可以算成本是若干，作品为什么可以定出升迁材料好多倍、上百倍的价钱？就在于他的作品让扫数这个词社会对他艺术家的变装是有想象的，这个想象当今叫“东谈主设”，不是给艺术家作念东谈主设，是让艺术家这个变装和他创作的作品重迭、交融在一都，让作品替艺术家话语，而不让艺术家说太多。

牙东谈主要管的事情许多，咱们要帮艺术家把故事说得美妙，让故事够漂亮迷东谈主…扫数视觉出现的形色都是要有想象力的。

咱们也要存眷艺术家谈恋爱失败、他们家屋子被拆了等等这些生活中的事。最严重确天然是在他创作低潮时期，陪伴他身旁，漫长恭候。

有些艺术家，可能太千里浸在自我内部，因为不了解我方和展览的关系，是以他会作念无理的判断。展览这件事常识蛮大的，画廊团队的毅力就是强化作品的展出性，使展览精彩。

我有和艺术家瞻望协作展览的阅历，阿谁展览的阅历很难忘。我那时到中国好意思术馆看了瞻望的大展“园林乌托邦”，当下以为好壮不雅，而且看得出参预了许多资源。如若他到诚品画廊，但我莫得那么多资源，要何如样去跟他协作？（那时候咱们依然搬到信义店，算有1，100正常米。）

当瞻望答理了展览，我就把他扫数的画册都掀开在画廊的大桌上看了一遍，然后每天一进画廊就在趴在桌子上跟共事说：“何如办，这个展览我何如办。” 我的问题在于，他依然作念过那么大的展览了，当今让他来台湾展，到底何如作念才是对的？能够不让他以为转眼左迁到一个画廊来卖作品？我可怜了好几个月，但是我知谈我一定要跟中国好意思术馆的展览作念的完全不一样。

那时候就想，第一个我不要园林，第二个我不要乌托邦，第三个我但愿画廊的呈现诟谇常现代的，那就要立异。我找了一个专科作念“空间叙事”的东谈主。

咱们运行筹商，我说经典的展依然有过了，咱们的空间唯有阿谁展览的1/10不到。咱们钱很少，同期还要破损扫数以往的作品与空间的摆列方式，让它脱离园林的立场，呈现一种相配前锋现代的嗅觉。

其后我也请瞻望把北京的青砖运过来一些，咱们也有效透明玻璃的台座和油桶，以及高密度泡棉染色的颗粒…立异的摆列方式。终末驱散他很舒心，我也很舒心。

是以牙东谈主要相配了解展览的现实和梦想性。

偶然候你在画室内部看到艺术家的画很好，但是不见得照样展出是对的，就要再行裁剪与调遣，同期去跟艺术家疏通筹商。

偶然候艺术家有点不问世事，他们的某些要乞降这个社会太脱离，也要和他说真话。也曾有一位年长但又莫得在艺术市场出现过的艺术家，我对他说：“你的订价太贵我要降价。” 他当晚且归血糖跟血压都飙高，他以为我胆大包身！何如敢降他的价钱。我跟他解说说：“你这个价钱太贵，东谈主家会以为你炒作。” 那最终他有莫得接受我的提倡？是有的，但这中间风险很大。

其实我以为牙东谈主有两种，第一种是他可以帮艺术家在市场上很快地凯旋，像坐飞车，把这个艺术家送到及其。

还有另外一种牙东谈主，可能是像我这种，扫数的阅历都告诉我方，我是属于这个行业的东谈主，必须敬畏我方的服务，驰魂宕魄，百折缓慢。

所谓的艺术生态，应该是从艺术家到画廊到艺评家、策展东谈主、储藏家，然后艺术中心、基金会、好意思术馆、寰球，接下来还有学校的好意思育。纯熟系统里应该要联接艺术学院的学生离开学校后如何分别支吾这些机构、要准备好什么。当进入不同性质的机构，艺术家的对应分寸要转变，这样艺术家就不会到好意思术馆去我方卖画，也不会到画廊想要齐备不成达到的学术办法和巨大作品。

画廊是相对目田、机动、生意化的，依靠画廊跟艺术家协作产生的共鸣，有许多手段跟手法，可以让艺术家施展出更好的形象。还有一些因为好意思术馆的单元属性而不成齐备的想法，画廊要帮他惩处。同期画廊帮艺术家卖画、找储藏家，这样艺术家才有接下来的收入去齐备他的艺术生活，让他在行业里的影响力扩散出来。

但如若要画廊作念许多事，其实不可能，行业有它的宿命，画廊交往是一个生意行动，是销售艺术作念生意的。画廊的徒然和赚的钱，画廊要自夸盈亏。

像李元佳的作品，最早是诚品画廊先去找他，但其后如故台北市立好意思术馆为他完成了一个相配完满的展览，经由中派了两个东谈主去英国住了整整两年，专门对李元佳作念磋商和郊外探望，紧接着派出一个东谈主去作念记录片，磋商东谈主员把李元佳从年青时候的第一个一又友，一直到在伦敦他的邻居亲戚，都访谈、拍照、记录了，还把他扫数作品掀开来看，这也诟谇牟利组织才能作念到这种进度。

征税东谈主的钱，给好意思术馆编预算，这些钱是来服务艺术家的，让艺术家不要从我方口袋掏钱去作念不可能的事，寰球也可以享受到艺术家的付出。好意思术馆可以办详细性、回顾性展览这件事自己就是很不得了的，每个艺术家都以为受到好意思术馆的邀请是莫大的侥幸，那好意思术馆会具有学术泰斗，泰斗性跟学术性是费钱买不到的。

我以为大陆很大，市场许多元，民众各有其谈，这些不同的画廊终末变成了行业。就是像射标啊，会有一个靶，咱们如若把它当成市场来看，这个靶的圆心应该是画廊，然后外面是二手市场，然后是暗里的交往，然后另外是金融投资或是炒作。知谈行业链里每一个变装是作念什么，民众尽量施展，终末变成一个很健康的产业链，就不会太繁难或本末倒置。

在我的不雅察中，大陆因为经济迅猛增长，通达以后转眼豪阔起来，还莫得画廊就先有拍卖市场，这也诟谇常奇特的一件事情，在全天下连城之璧。西方的艺术市场是从画家的服务室到画廊、再到拍卖会，画廊跟拍卖会最早的时候诟谇分明，画廊是第一手市场，艺术品来自服务室，拍卖会是第二手市场，开始是藏家的储藏品。当今行业的范畴变得越来越蒙胧了。但我以为可以参考的是，一个健康的市场（市场总营业额）中要有稳健的占比，才会运转的更合理。

咱们当今所说的艺术都在追求一种悉数跟隧谈，像昨天广军憨厚说的，他看咱们“铄：诚品画廊35周年储藏展”这个博览会有一种“扫荡”的嗅觉。我以为从市场的角度有所谓的凯旋，但隧谈的艺术创作跟艺术家的身份，比拟防碍易去达到“速成”这两个字。艺术可以启发东谈主的想象力跟创造力，但是创造艺术品的艺术家不会在现实生活内部有立竿见影的凯旋。

许多着实的艺术家，他们跟艺术是一种自我发掘、自我宝石，处在一种亦敌亦友的关系，否则他们何如会这样可怜呢？好像是跟平庸化的幸福无缘的一群东谈主，一天到晚在“自找苦吃”！

在本次展览内部有许多作品都是创办东谈主吴清友先生选的，我聘请的相对比拟少。我尊重这个画廊留住来的传统、审好意思。吴先生在1985年后运行储藏艺术品，我以为他有受到现代主义的浸礼，也有受到个东谈主成长阅历的影响，举例跟乡土谋划的作品，即即是抽象的，他也会有很大的颠簸。

第一档展览的画呈现的氛围会卓绝泄气，看了心会静下来，吴先生很可爱这种泄气的、有厚度的作品。我也有受到影响，咱们更倾向于跟专心在某一种创作型态的艺术家协作，这样的艺术家会天然呈现出一种神情。但是我个东谈主还有另外一个部分，我可爱新的媒材，举例说新的动画、新的影像…“新”对我来说蛮蹙迫的。

至于咱们的营业额也莫得是像别的画廊转眼很高，或是赚许多钱让咱们暴富，但也不至于全部见底了活不下去，就是稳稳的。咱们也不会卓绝摆风物和浪掷品，让东谈主家以为咱们卓绝有钱，会赚许多钱，因为这些都不是事实。

我以为当下许多事情莫得难以开口。唯有一个就是，现实上收成与梦想的践诺不要成为反规划。

咱们的共事会说诚品【老职工】这三个字是一种荣誉。吴先生好像一个布道士一样，握住地、服气不疑地在传递他想要传达的谋划这个品牌的现实、想维、主张、创意…最蹙迫的是质感。咱们要有梦想性，然后社会上有一些认可这个价值的东谈主，他们适值就是储藏者，想要买艺术品，咱们就达成协作。

吴先生最早诞生诚品画廊的前两年示意悉数不给扣头，把全台湾的艺文圈子都得罪了。他说：“我为艺术品琢磨出订价，艺术何如可以打折？”

但画廊如故要糊口，要在这个行业内部跟民众持久相处，画廊若把画都买断了，那藏家以后都不睬你的。储藏家的眼睛是雪亮的、内心是通透的，他们知谈画到那里去了。

吴先生过世的时候，蔡国强径直从纽约飞过来，从机场直奔吴先生的灵堂，在他的灵堂前边画了一个天梯，就地烧给他，鞠亲身礼，然后就上飞机，这样一天往还。吴先生是泉州东谈主，他们是同乡，他们两个都是瘦瘦高高的，讲的闽南语腔调亦然一样的，他们两个相配好。

画廊司理东谈主要让储藏家知谈艺术家的优点，因为这个故事咱们要一直写下去对分歧？像咱们这样的变装，满脑子都是这些艺术家不成忍耐的事实，但说出来都诟谇常好，这就是审好意思的才气、审好意思视角。牙东谈主其实就是要把一些事情都下去，然后我方调遣成对服务故意的，调遣成这个专科上你应该要施展出来的东西。

吴先生还有一个卓绝好的优点就是他完全尊重专科。那时候诚品书店的企划部就是扫数这个词诚品的创意中枢，下昼3点上班，致使有的时候雇主还买上花带着酒去他们办公室，和他们聊天。阿谁时候也有共事奇装异服，但对他来说都是小事，只是试验他的审好意思的宽宏度。

咱们共事偶然候是会作念错事情，但如若不讲立场、不肃肃品性，雇主说你莫得试吃no sense，这就是很大的挫败感，几乎依然全部申辩你。

民众都知谈熊秉明先生，这也有一个让我很缺憾又很难忘的故事。应该是一九九几年，我在那时台北的某画廊看展览，看到熊先生的雕镂，我吓一跳，何如有那么棒的作品！我就想尽办法，探询到熊先生在法国的巴黎的住址，写了亲笔信，我写谈：我看到您的作品，感到推动，我依然服务那么多年了尽然不知谈有您和您的作品。我发自忠诚地认为我应该要引咎离职的，我何如会不知谈您呢？我但愿翌日有契机碰面，我可以再看到您的作品！

我写的第一封信充公到回复，然后圣诞节我写了贺卡仍然充公到回复，我想我可能还要再写第三封。

但是有一天我转眼接到一个电话，熊先生他东谈主依然到台北了，住在福华饭馆。他托东谈主见知我去见他。我“快活死了”！他天然莫得答信，但是来台湾径直邀我碰面。

我请他来画廊看空间，那时候诚品画廊依然搬到敦南，画廊中间有一个天井，有一个咖啡座，咱们就在阿谁场合聊。他个子瘦小，孩子般的目光，很径直，很真诚。

我问：“熊先生，咱们能帮您办展吗？他答：“可以啊，但是我不展画也不展雕镂，我要展书道。”

天然我是看准了他的雕镂，但是当我可爱这位艺术家，他说什么我都答理。天然我心里有一个很大的问号（我这辈子没展过书道），但是我说：”好!”

他说：“名字我想好了，叫《书道与存一火》。”

我答：“好。”他说什么，我一建都说好。

我背面到巴黎去看他的画室，他就把他扫数的创作都给我看。

他的服务室相配感东谈主，就是一个艺术家、雕镂家的服务室的形势。他相配珍爱鲁迅，他有各式材料作念的鲁迅，瓦楞纸石膏等等。他家离巴黎很远，我在他家住了两个晚上，这中间陆丙安下厨，熊先生洗碗。那几天我陪他遛狗，吃早餐，他跟我聊天，他讲了许多，我获益良深，相配难忘。

但是很缺憾，咱们归来准备展览，隔年就转眼听到他脑溢血过世。但我以为跟他答理的事情莫得驱散，我就跟雇主说：“可不可以再给我一次出差的契机，我去他的墓前跟他献花。”趁机跟陆姑娘说：“咱们既然莫得办法办展览，可不可以储藏作品？” 诚品就这样储藏了熊先生的一批作品。

在他离开的那天的白昼，他写书道，他在案头上终末写的句子是：心似白云常自由，意如活水任东西。这很奇妙，要走了，这就是他我方的一生的写真，我就把这个句子背下来了。

我一直很缺憾，到当今还莫得出一册他的全集。其实熊秉明比赵蒙胧小一岁，比赵蒙胧早一年到巴黎，他们和吴冠中是同学，亦然团结代艺术家。我在巴黎见到严培明、杨诘仓的时候，我跟他们聊到巴黎还有一个老艺术家叫熊秉明，他们完全没听过，这件事情使我以为大陆在文化的传承上有一个断崖式的缺口，四九年以后的事情很解析，四九年之前的事就莫得，我以为这太缺憾了。

我以为如若严格按艺术创作的材料来隔离的话，熊先生是一个十足的雕镂家，但他的雕镂，纸上作品、书道，都相配相配好，这是团结件事情。在咱们进入到现代主义和现代之后，艺术家才运行单干，在此之前，一个艺术家身上具备多种种种的才华，他是一个大常识家、形而上学家，诗东谈主，作者，书道家，纯熟家，更是艺术家。

像这次展览中的艺术家曾佑和，亦然阿谁年代的东谈主，了解的东谈主都讲他很蹙迫，学贯中西，醒目各式语言，读过各式竹素，但不是当今所谓“专科东谈主士”。

咱们在这里，如实有许多需要缓缓张开和援手的东西。台湾有许多大型的基金会作念了许多政府作念不到的事情。天然也有许多东谈主用基金会避税，民众都晓得。但是很值得赞好意思的是，有许多很好的基金会，是在作念孝顺社会，跟文化艺术谋划的事，那都是政府作念不到的。我以为藏富于民这件事情很蹙迫，在民间变成一个共鸣，何如样把我方的钞票拿出来，变成社会最需要的东西，企业不单是作念公益拯救，也要有东谈主对文化艺术有答复，有东谈主作念文化艺术的基本功。我但愿大陆和台湾的扫数基金会能够行远自迩地作念非盈利的事情，况兼是永续的。

走出诚品画廊北京798北京新空间，砖红色外墙上银灰色LOGO不卑不亢、诚挚内敛，排闼而入则豁然辉煌。对于幻化莫测、风浪际会确现代艺术，行业内众生各有其谈，但诚品不冷落、不放大，面面俱圆犹如一枚定海神针。

“一个相配专注在一件事情的东谈主，他天然会有一个形势。”十年，可以看到一位年青艺术家的破茧成蝶，三十五年，可以看到诚品画廊的一派诚心：泄气、耐心、厚度、梦想。泄气，是以扬弃杂音；耐心，是以水到渠成；厚度，是以明察堂奥；梦想，是以坦诚无碍。

从1989年诞生，诚品画廊永恒贯衣着一种梦想性，从独创东谈主吴清友先生的东谈主文情感，到交班东谈主吴旻洁董事长的与时俱进，百折缓慢。“淳厚品”文化责任让民众不辞万里聚首北京，借此风水宝地，续写诚品的下一段传说。

【对于展览】

「铄：诚品画廊35周年储藏展」

·储藏展一丨延期：2024年3月8日—4月28日·参展艺术家：

王攀元、陈夏雨、谢景兰、李德、熊秉明、曾佑和、李元佳、夏阳、顾福生、陈建中、袁旃、刁德谦、戴海鹰、庄普、司徒强

·储藏展二丨延期：2024年5月10日—6月30日

·参展艺术家：

陈谈明、霍刚、江贤二、曲德义、黄铭昌、陈文骥、徐冰、黄宏德、池农深、苏旺伸、蔡国强、郭旭达、林延、连建兴、王玉平、瞻望、郑君殿、刘小东、郭想敏、喻红、王淑铃、洪艺真、谢素梅、陆亮

·储藏展三丨延期：2024年7月12日—8月18日

·参展艺术家：

黄本蕊、林明弘、松浦浩之、郭淳、赖志盛、王雅慧、崔广宇、金氏彻平、萧筑方、郑帛囱、郑农轩、郑先喻、迟明、王玫玲、吴长蓉、林彦玮、张安、桑拿大可、刘文体大家、龚宝棱

地点：诚品画廊北京∣100000北京市向阳区酒仙桥路2号798艺术区797路B06

通达时刻：周二～周日11:00-18:00（周一公休）

采访：刘畅、刘谈一、王静宜

撰文、裁剪：刘畅、王静宜、孙淑琪

卓绝鸣谢：刘谈一、孟祥雁、傅雪榕

*本文图片均由诚品画廊惠允。